С 22 января по 9 февраля 2003 г. в галерее "Южный Крест" (государственный выставочный зал "На Каширке") пройдёт выставка современного мастера в жанре историко-религиозной картины Юрия Шмелёва "ИСКОМАЯ РУСЬ". В её состав входит цикл работ "Основатели Руси", где представлены портреты ключевых деятелей допетровской истории (Князь Владимир, Митрополит Иларион, Иван Фёдоров и т.д.), а также ряд других работ, в том числе исторические аллегории "Остановитесь на путях ваших…", "Схватка" и др. Открытие выставки 22 января 2003 в 15.00.
В четверг и пятницу с 12 до 18 часов проводятся коллективные экскурсии с участием профессиональных историков (заявки по телефону 112-1161).

Во второй половине XX века в России сформировалось направление живописи с одной стороны базирующееся на традиционных религиозных ценностях, с другой - выражающее остросовременное восприятие реальности. Это направление представляет галерея религиозной картины "Южный Крест" - уникальное явление в художественной жизни Москвы. Здесь можно увидеть оригиналы и высококачественные копии работ Стефана Линицкого, Владислава Провоторова, Евгения Спасского, Валерия Харитонова, Дмитрия Воронцова… Регулярно проводятся вернисажи, семинары и тематические вечера.

Мы знаем советский взгляд на живопись России, недавно ознакомились с демократическим. Теперь - консервативная версия. Издательство "Вече" в серии "Самые знаменитые..." выпустило книгу известного критика Капитолины КОКШЕНЁВОЙ "Живописцы России" (Москва, 2002, ISBN 5-94538-133-0). Презентация книги состоится в галерее "Южный Крест" 6 декабря 2002 года в 17.00. "Диалог "нового" и "старого" - это вечный диалог культуры, но степень присутствия в искусстве "старого" (опора на традицию) нам представляется чрезвычайно важной во все времена, а особенно - сегодня, когда творческий нигилизм зашёл так далеко, что художником может объявить себя всякий, не умеющий, по сути, рисовать, но смело называющий своё "произведение" экспериментальным, полагая, что "экспериментальность" - достаточное условие для изобразительного искусства" (с.6).
Эта книга - пожалуй, самый субъективный, а потому - самый русский обзор русской живописи с XIV по XXI век. Предполагаются выступления самого автора, священника Дмитрия ШМЕЛЁВА, культуролога Сергея АНТОНЕНКО, графика Дмитрия ВОРОНЦОВА, религиоведа Романа БАГДАСАРОВА и некоторых из упомянутых в книге авторов.
Представителям "арт-истеблишмента" на вечере предлагается расслабиться и получить удовольствие.

6 сентября 1998 г. в стилобате Храма Христа Спасителя была торжественно освящена Выставка православных художников «Путь к Храму». Примечателен такт Правительства Москвы и столичного Комитета по культуре, обозначивших конфессию авторов представленных работ, а не религиозную тематику, к каковой по сути относится на вернисаже не всё. Религиозная картина гораздо менее популярна в России, чем традиционное искусство иконы или прикладной церковной пластики.

Всякий художник, чье творчество в той или иной степени является публичным свидетельством эсхатологического предчувствия, где мир горний и мир дольний присутствуют в пространстве одного холста, неизбежно предстает перед проблемой Традиции, которая для русского религиозного миросознания почти полностью исчерпывается иконой.

Произведения Потапова, построенные на доскональном знании археологических памятников Египта, равно как и сам облик старца, потомственного русского дворянина, откровенно перпендикулярны богемной тусовке. Интерес искусствоведов к творчеству патриарха российской живописи застрял на профаническом умилении чудаком, который словно с натуры пишет портреты фараонов Нового Царства. Но феномен Потапова, чьё сознание параллельно присутствует в современной России и Египте XVIII династии - не просто забавный казус. "Я - осколок дореволюционной Российской Империи, которой завидовали и Европа, и Америка", - заявляет своё кредо Михаил Михайлович на страницах автобиографии "Египтянин" (Екатеринбург, 1998). Что-то неуловимо меняется в воздухе, когда слышишь надтреснутый, но по-прежнему сильный голос Мастера.

Евгений Дмитриевич Спасский (1900-1985) родился в Киеве. Учился в Тифлисской школе живописи, ваяния и зодчества при Петербургской Академии Художеств. В 1914 году познакомился с Д. Бурлюком; с 1917-го выставлялся вместе с футуристами. В том же году начал заниматься в московской студии Бакланова, Северова и Леблана. Работал как монументалист, пейзажист, книжный оформитель, портретист и театральный художник. Более 14-ти лет посвятил церковной живописи.

Опубликована страница с планом-схемой экспозиции "Север", представленной на международной выставке "Координата: запад-восток", проходившей с 16 по 27 января этого года в Государственном выставочном зале "На Каширке", в галерее "Южный Крест". В экспозиции 10 сюжетов Дм. Воронцова , реконструкция итальянского конного доспеха XIVв, реконструкция германского конного полудоспеха XIVв, а также портретные шлемы: Eisenchud XIVв, Германия, и Bacinet XIVв, Италия, воспроизведенные лабораторией археологической реконструкции "Edelweiss".

Скульптура Акиля Исхака - начало его искусства, ныне воплощаемого в живописи. Но скульптуре мастер всегда придавал немаловажное значение, находя в ней отображение мировой гармонии. Она, как и живопись, - воссоздание идеального мира посредством творческой формулы; она - сжатие глобальной информации до размеров барельефа или каменного лица: прочесть на нём улыбку - прикоснуться к вселенской иронии. Понять камень - значит, разбить его в собственной душе. Но талантом непосредственно выражать мысли мироздания, по убеждению Акиля Исхака, владеют лишь те мастера, в ком жив дух нации, её прошлого и реально ощущаемого будущего.